Остен-Дризен. Материалы к истории русского театра (XVII–XVIII вв.). Любительский театр, цензура, биографии и «мелочи театральной старины»
барон Николай Васильевич Остен-Дризен
24 000 ₽
Год издания1913
Описание
Книга «Материалы к истории русского театра» — сборник очерков одного из крупнейших театральных историков и критиков, барона Николая Васильевича Остен-Дризена. Это прижизненное и полностью комплектное издание, предназначенное для тех, кто интересуется культурной историей России и становлением театральной традиции. Рассматривается период от XVII до XVIII столетий, когда русский театр проходил сложный путь от придворных и любительских форм к более устойчивым театральным практикам.
Структура сборника продумана так, чтобы читатель получил цельную картину: от бытовавших форм любительского театра — к институциональным механизмам контроля и цензуры, затем — к человеческому измерению театра через биографии деятелей и писателей, и, наконец, к деталям «театральной старины», которые обычно остаются за рамками общеизвестной истории.
В первой главе размещены «Очерки любительского театра (1730–1824)». В них описываются исторические сюжеты и особенности театральной жизни в эпохи царствования Анны Иоанновны, Елизаветы Петровны, Екатерины II, Павла I и Александра I. В фокусе — как развивались любительские спектакли, как менялись условия для постановок и как театральная деятельность соприкасалась с государственными и придворными реалиями.
Вторая глава посвящена театральной цензуре в России в XVIII веке и в первой половине XIX века. Эта часть особенно интересна читателю, который хочет понять, как регулировалась драматургия, почему и каким образом осуществлялось предварительное рассмотрение пьес, какие требования предъявлялись к текстам и постановкам, и как цензурная практика влияла на репертуар.
Третья глава включает биографии писателей и артистов: И. П. Елагина, Н. А. Полевого, М. Н. Загоскина, А. Н. Островского, А. В. Сухово-Кобылина, В. А. Каратыгина, М. С. Щепкина, Рашеля, а также императрицы Екатерины II. Здесь театр раскрывается через судьбы и творческие траектории ключевых фигур, которые формировали театральный язык своего времени.
Далее следуют «Мелочи театральной старины» — разнообразные материалы и очерки, позволяющие увидеть театральную культуру не только в крупных событиях, но и в тонких деталях. Среди них отмечается статья об Императорском цирке в 1847–1854 гг., что добавляет широты контексту: автор показывает, как смежные зрелищные формы соотносились с общим развитием сценического искусства.
В конце сборника помещен большой очерк «Будущее народного театра» — размышления о перспективах театра и о том, каким может быть народное сценическое искусство. Издание сопровождается именным указателем, что делает его удобным справочником для чтения и поиска по именам.
Книга выходит вторым изданием и снабжена современным муаровым переплетом с краповым обрезом; формат увеличенный. Это ценное букинистическое издание для библиотек, исследователей, историков литературы и театра, а также для читателей, собирающих фундаментальные работы по истории сценического искусства России.
Структура сборника продумана так, чтобы читатель получил цельную картину: от бытовавших форм любительского театра — к институциональным механизмам контроля и цензуры, затем — к человеческому измерению театра через биографии деятелей и писателей, и, наконец, к деталям «театральной старины», которые обычно остаются за рамками общеизвестной истории.
В первой главе размещены «Очерки любительского театра (1730–1824)». В них описываются исторические сюжеты и особенности театральной жизни в эпохи царствования Анны Иоанновны, Елизаветы Петровны, Екатерины II, Павла I и Александра I. В фокусе — как развивались любительские спектакли, как менялись условия для постановок и как театральная деятельность соприкасалась с государственными и придворными реалиями.
Вторая глава посвящена театральной цензуре в России в XVIII веке и в первой половине XIX века. Эта часть особенно интересна читателю, который хочет понять, как регулировалась драматургия, почему и каким образом осуществлялось предварительное рассмотрение пьес, какие требования предъявлялись к текстам и постановкам, и как цензурная практика влияла на репертуар.
Третья глава включает биографии писателей и артистов: И. П. Елагина, Н. А. Полевого, М. Н. Загоскина, А. Н. Островского, А. В. Сухово-Кобылина, В. А. Каратыгина, М. С. Щепкина, Рашеля, а также императрицы Екатерины II. Здесь театр раскрывается через судьбы и творческие траектории ключевых фигур, которые формировали театральный язык своего времени.
Далее следуют «Мелочи театральной старины» — разнообразные материалы и очерки, позволяющие увидеть театральную культуру не только в крупных событиях, но и в тонких деталях. Среди них отмечается статья об Императорском цирке в 1847–1854 гг., что добавляет широты контексту: автор показывает, как смежные зрелищные формы соотносились с общим развитием сценического искусства.
В конце сборника помещен большой очерк «Будущее народного театра» — размышления о перспективах театра и о том, каким может быть народное сценическое искусство. Издание сопровождается именным указателем, что делает его удобным справочником для чтения и поиска по именам.
Книга выходит вторым изданием и снабжена современным муаровым переплетом с краповым обрезом; формат увеличенный. Это ценное букинистическое издание для библиотек, исследователей, историков литературы и театра, а также для читателей, собирающих фундаментальные работы по истории сценического искусства России.
